현대인에게 디지털 카메라는 필수품이 되었다. 지하철 안에서부터 멋진 풍광을 자랑하는 명소까지 시간과 장소에 상관없이 언제 어디서나 사진을 촬영하는 모습을 흔히 볼 수 있다. 이제 사진은 생활의 일부가 된 듯하다.
이렇게 누구나 쉽게 사진을 찍고는 있지만, 촬영 후에 그 사진들을 어떻게 가공하고, 목적에 맞게 이용하는가에 대해서는 잘 모르고 있다. 촬영한 사진을 모니터로 보면 자신의 눈으로 본 것과 차이가 많이 나기 때문에 사진 보정 또한 필수이다.
막상 사진 촬영과 보정에 대한 공부를 하기 위해 관련 매뉴얼을 찾아보아도, 그래픽 디자이너에게 맞춰진 매뉴얼은 정작 사진가를 위한 사진 작업에 적합하지 않은 경우가 많다. 촬영한 장소의 날씨와 조명 상태의 변화에 따라서 동일한 포토샵 도구를 사용하더라도 사용 방법이 달라지기 때문이다.
이 책에서는 사진 촬영부터 사진을 보는 시각에 대한 이해뿐만 아니라, 포토샵에서 제공하는 다양한 보정 방법과 상황에 맞는 색 대비 보정, 색감 발현을 위한 각종 기능들을 소개하고 있다. 사진에 관련된 작업이나 예술적인 사진, 미술, 포트폴리오 준비에 이르기까지 효과적으로 사용할 수 있도록 사진에 관련하여 필요한 사항들을 빠짐없이 담았다.
한국사진가협회가 추천하고,
전국 주요 대학교 사진학과에서 교재로 사용하는 공식 가이드북!
이 책은 (사)한국사진작가협회 제27대 이사장이며, 연세대 미래교육원 교수인 양재헌이 다섯 번째로 집필한 사진교재의 완성판이다. ‘사진 촬영 이론을 비롯해 미술과 사진, 사진의 추상화, 이미지의 종류 및 대처법, 이미지 제작여행, 포토샵의 고급 기법 등을 수록하였으며, 무엇보다 사진에 대한 오랜 고정관념에서 벗어나 디지털 사진의 세계를 폭넓게 볼 수 있는 시야를 기를 수 있다. 이 책은 중앙대, 상명대, 중부대 등 주요 대학 사진과 교수들이 추천하였으며, 동시에 (사)한국사진작가협회가 추천한 책으로 사진과 학생과 하이 아마추어의 필수교재가 될 것이다.
■ 추천사
∙필름 카메라와 디지털 카메라는 공부하는 방식 자체가 다릅니다. 디지털 카메라로 촬영한 사진은 촬영 후 보정의 중요성이 높아진 것입니다. 촬영뿐만 아니라 후보정까지 다루는 이 책은 디지털 사진을 배우는 사람들에 게는 꼭 필요한 필독서라고 생각합니다.
_한정식(중앙대 사진학과 명예교수)
∙디지털 사진을 공부하여 ‘메이킹 포토’의 세계까지도 개척하려는 사진인들에게 분명히 많은 도움을 줄 것입니다.
_김영수(중앙대 사진학과 교수)
∙디지털 사진의 이론과 실체를 공부하는 사진가들에게 실질적인 도움을 주는 좋은 서적이 될 것입니다.
_이용환(중앙대 사진학과 교수)
∙ 디지털 사진 강의 경험이 많고 포토샵 분야의 전문가인 저자 양재헌의 서적은 디지털 사진가들의 필수 교재가 될 것입니다.
_최종인(상명대 사진학과 교수)
∙디지털 사진 이론과 포토샵 분야를 개척하고, 한국사진작가협회 이사장이신 저자가 저술한 이 책은 틀림없이 모든 후학들에게 좋은 지침서가 될 것입니다.
_허현주(중부대 사진학과 교수)
∙포토샵은 어떠한 작업을 위주로 하는가에 따라 배우는 내용이 전혀 달라지는 프로그램입니다. 사진 교육 프로그램 을 운영한 경험과 꾸준한 작품 활동을 기반으로 기본적으로 필요한 사진 보정 방법들을 알차게 다룬 책입니다.
_조주은(중앙대 사진 아카데미 교수)
■ 저자 소개
양재헌(moon2232@hanmaill.net) 중앙대학교 예술대학원에서 사진을 전공했으며, 전통적인 예술 사진을 배경으로 디지털 이미지를 접목시키는 포토 아티스트로, 서울과 뉴욕, 싱가폴에서 초대전을 개최했다. 현재 연세대 미래교육원 교수로, 대한민국사진대전 초대작가, 서울사진대전 초대작가, 27대 한국사진작가협회 이사장 역임했다. 저서로는 『DSLR 촬영 & 리터칭 무작정 따라하기 단기완성』 『사진가를 위한 디지털 사진의 모든 것』 『대한민국사진대전 대상작가의 노하우 DSLR 사진촬영 & 리터칭』 『DSLR 사진 촬영 & 포토샵 리터칭』이 있다.
[개인전] 제1회 개인전 <시간·공간·존재 > 인사아트센터, 서울 2006 초대 사진전 <꿈꾸는 세계> FGS 갤러리, 뉴욕 2006 제5회 개인전 <어디로 가는가> 인사아트센터, 서울 2009 초대 사진전 <Dream a dream> 파운틴아트페어, 뉴욕, USA 2012 제10회 초대사진전 <경계에서> 갤러리 인덱스 2014
목차
■ 목 차
PART 1 현대 사진과 미술 01.사진과 미술 사진의 탄생과 미술 모방 사진과 미술의 협력 인상주의의 출현 점묘법이란 무엇인가? 사진과 미술의 동작 표현 사진의 자립과 미술의 영향 현대 미술의 전개와 사진 미술과 사진의 한계
PART 2 디지털 사진의 시작 02. 디지털 시대와 디지털 이미지의 개념 디지털 시대의 시작 디지털 사진의 역사 디지털 사진의 장점 1 _ 우수한 이미지 품질 2 _ 경제성과 편리성 3 _ 히스토그램과 감도 이용 4 _ 후보정과 기술의 평준화 5 _ 시대의 흐름 디지털 이미지의 기본 개념 1 _ 픽셀(Pixel) 2 _ 비트(Bit) 3 _ 비트 심도(Bit Depth) 4 _ 바이트(Byte) 디지털 사진의 기본 개념 해상도 1 _ 해상도의 개념 2 _ 각 장치별 해상도
03 디지털 카메라의 구조 빛의 흐름과 디지털 카메라의 작동 렌즈 1 _ 초점거리 2 _ 렌즈의 종류 3 _ 광학 줌과 디지털 줌 4 _ 렌즈 밝기 뷰파인더와 LCD 창 패러랙스 오류 셔터 1 _ 셔터 종류와 구동 방식 2 _ 셔터 작동 후 카메라 내부의 활동 3 _ 셔터 랙타임 이미지 센서 이미지 센서의 기능 이미지 센서의 종류 1 _ 이미지 센서의 시장 동향 2 _ 필터의 배열 3 _ 로우 패스 필터와 먼지 제거 4 _ 노이즈와 감도 5 _ 픽셀의 크기와 화질
PART 3 디지털 사진 촬영 04. 디지털 사진 촬영 기초 촬영 전 카메라 설정하기 이미지 크기 파일 포맷 1 _ JPEG 2 _ TIFF 3 _ RAW 4 _ 프린트와 파일 포맷 감도 샤프닝과 기타 보정 옵션 컬러 영역 설정 기타 카메라 세팅 저장 매체 포맷하기 1 _ 디지털 사진의 저장 매체 2 _ 디지털 매체의 용량과 속도
05. 노출과 촬영 모드 노출과 촬영의 기본 사항 1 _ 셔터 속도 설정하기 2 _ 조리개와 피사계 심도 설정하기 3 _ 노출 보정하기 4 _ 히스토그램 이용해 촬영하기 노출이란 1 _ 조리개 2 _ 셔터 속도 3 _ 셔터 속도와 조리개의 관계 4 _ 상반법칙 촬영 모드 1 _ 완전 자동 모드(Auto) 2 _ 프로그램 모드(P) 3 _ 조리개 우선 모드(Av) 4 _ 셔터 우선 모드(Tv 또는 S) 5 _ 수동 모드 6 _ 장면 모드 노출 과다보다는 노출 부족으로 촬영하기 1 _ 노출 평가 2 _ 노출 보정이란 3 _ 히스토그램 오른쪽 채우기 정반사성 하이라이트
06 사진 구도와 광선 흔들림 없는 사진 1 _ 올바른 촬영 자세 2 _ 손으로 들고 촬영할 때 필요한 셔터 속도 기본 구도 1 _ 주제와 부제 선정 2 _ 황금분할 구도 역광을 이용하라 1 _ 광선의 종류 2 _ 플레어 방지 3 _ 태양을 피사체로 가리기
07 촬영 시각 넓히기 수평인가? 수직인가? 사진은 뺄셈의 예술 가까이 다가가라 앵글 실험 및 다른 시각 디테일, 디테일, 디테일 다른 피사체와의 관계 1 _ 선, 형태, 색상 2 _ 빛과 그림자 3 _ 어둠 속의 빛 합성에 대비하라
08. 실전 촬영 구도와 노출 브래키팅 광각 렌즈 이용하기 망원 렌즈의 최단거리 이용 방법 파노라마 사진 촬영하기 카메라 흔들기, 주밍 기법 플래시 사용 방법 1 _ 내장형 플래시 2 _ 외장형 플래시 고급 장비에만 매달리지 말자 1 _ 기계의 우수성 2 _ 렌즈 교환 검토
PART 4 색채와 색상 관리 시스템 09. 컬러 모드와 컬러 세팅 컬러 모드 1 _ 그레이 스케일 모드 2 _ RGB 3 _ CMYK 4 _ Lab 포토샵에서의 색상 조정 1 _ 포토샵의 색상 조정 방법 2 _ 작업 공간 3 _ 컬러 프로파일 컬러 설정 1 _ 작업 공간 2 _ 컬러 관리 정책 파일을 열 때 표시되는 프로파일 경고 처리 1 _ Embedded Profile Mismatch 2 _ Missing Profile
10. 다이내믹 레인지와 보간법 다이내믹 레인지란 사진 매체별 다이내믹 레인지 다이내믹 레인지의 한계 극복 방법 1 _ 노출 부족 촬영이 기본 2 _ 카메라 내부 기능 설정은 신중하게! 다이내믹 레인지의 한계 확장 방법 피사계 심도 확장 방법 보간법 1 _ 보간법의 원리 2 _ 보간 방법 선택하기 3 _ 색상 보간과 크기 보간 4 _ 포토샵 사용 5 _ 디지털과 필름의 보간
11. 화이트 밸런스 색온도 화이트 밸런스 설정하기 1 _ 자동 화이트 밸런스 모드 2 _ 화이트 밸런스 사전 설정 모드 3 _ 커스텀 화이트 밸런스 모드 4 _ 수동으로 색온도 설정하기 컬러 캐스트 제거하기 예술적 효과와 화이트 밸런스
12. 색채학과 포토샵 색의 3속성인 색상·명도·채도 1 _ 색상 2 _ 명도 3 _ 채도 4 _ 명도의 중요성 빛의 삼원색과 색료의 삼원색 1 _ 빛의 삼원색(RGB) - 가산혼합 2 _ 색료의 삼원색(CMY) - 감산혼합 3 _ 보색 색의 대비 1 _ 명도 대비 2 _ 보색 대비
13. 색상 관리 시스템 CMS의 필요성 1 _ 장치의 한계 2 _ 색상 관리의 3단계 ICC 프로파일 1 _ ICC 프로파일의 종류 2 _ 프로파일의 제작 디지털 카메라 프로파일링 프로파일 지정 모니터 프로파일링 1 _ 어도비 감마 2 _ 센서 및 소프트웨어 패키지 모니터 캘리브레이션의 종류 1 _ 소프트웨어 캘리브레이션 2 _ 하드웨어 캘리브레이션 프린터 프로파일링 1 _ 프로파일링 과정 2 _ 프린트 용지 포토샵에서 프린트하기 1 _ 소프트 프루핑하기 2 _ 프린트 미리보기 3 _ 속성 대화상자 도트 게인 이용 디지털 사진 보여주기 1 _ 인터넷 사진 2 _ 웹사이트에 사진 올리기
PART 5 포토샵의 사진 보정 원리와 활용 14. 포토샵 작업 공간 포토샵 시작하기 1 _ 포토샵 작업 공간 2 _ 메뉴 3 _ 도구 4 _ 이미지 도큐먼트 5 _ 패널 포토샵 환경 설정 1 _ General Preferences 2 _ File Handing 3 _ Cursors 4 _ Transparency & Gamut 5 _ Unit & Rulers 6 _ Memory & Image Cache 7 _ Type
15. 레벨 기본 보정 순서 복제 → 레벨 → 커브 → 샤프닝 → 저장 레벨과 커브 1 _ RGB 마스터 채널에서 간단한 보정 2 _ 개별 채널에서 미세한 보정 3 _ 개별 컬러 채널에서 보색을 이용한 보정 4 _ 아웃풋 레벨 슬라이더로 디테일 없는 보정 그레이 아이드로퍼로 잡색 제거하기 오토 컬러로 수정하기 1 _ Enhance Monochoromatic Contrast(단색 콘트라스 트 강화) 2 _ Enhance Per Channel Contrast(채널별 콘트라스트 강화) 3 _ Find Dark & Light Colors(어둡고 밝은 색상 찾기) 디지털 사진 톤 영역 현실화하기 1 _ 하이라이트 및 섀도 목표 값 설정하기 2 _ 가장 밝고 어두운 지점 찾기 3 _ 가장 밝고 어두운 지점에 새로운 값 부여하기 4 _ 사진에 깊이감 부여하기
16. 커브와 색상 보정 도구 커브란 1 _ 커브 사용 방법 2 _ S자형 커브로 콘트라스트 높이기 3 _ 역 S자형 커브로 콘트라스트 낮추기 4 _ 톤 보정하기 5 _ 잠금 커브 이용하기 6 _ 커브 실전에 응용하기 기타 색상 보정 도구 1 _ Photo Filter 조정 레이어 2 _ Variations 3 _ Color Balance 4 _ Shadow/Highlight 보정 5 _ Brightness/Contrast
17 이미지 편집 전략과 예술 사진 작업 이미지 편집 계획 1 _ 이미지 평가 2 _ 편집 계획 수립 3 _ 사진 점검을 위한 도구 예술 사진 정리하기 1 _ 최종 구도 변경하기 2 _ 시선 끌기 3 _ 예술 사진 정리하기
18 사진 결점 수정과 구성 개선 스탬프 도구 스탬프 도구 이용하기 힐링 브러시 도구 힐링 브러시 도구 이용하기 스폿 힐링 브러시 도구 스포팅 크롭 도구 1 _ 크롭 도구 이용하기 2 _ 원근법 크로핑 하기 노이즈 줄이기 노이즈 제거하기 1 _ 평소에 가보지 않았던 장소에서 스캔 대상을 확보하라 2 _ 확보한 사물을 주제 또는 부제로 삼고 백지에 그림을 그려라 3 _ 평판 스캐너로 스캔하라 4 _ 스토리를 구성하라 5 _ 창조적으로 합성하라 6 _ 이미지 구성의 핵심 요소를 고려하라
PART 6 사진가의 포토샵 실전 활용 19. 보정을 위한 선택과 응용 영역 선택이란 선택 방법 1 _ 사각형 선택 도구와 원형 선택 도구 2 _ 정사각형으로 선택 영역 지정하기 3 _ 원형으로 선택 영역 지정하기 4 _ 안내선 이용해 원형 이미지 선택하기 5 _ 선택 영역 수정하기 6 _ 올가미 라쏘 도구 이용하기 7 _ 다각형 라쏘 도구 이용하기 8 _ 마그네틱 라쏘 도구 이용하기 9 _ 마술봉 도구 이용하기 10 _ 퀵 마스크 모드 Select 메뉴 살펴보기 1 _ Color Range 이용하기 2 _ Feather 이용하기 3 _ Modify 이용하기 4 _ Border 이용하기 5 _ Smooth 이용하기 6 _ 선택 영역 저장하기 7 _ 필터 메뉴로 선택 영역 변경하기
20. 패스 작성을 위한 펜 도구 펜 도구의 기능 펜 도구 이용 방법 1 _ 패스 실전 연습 2 _ 패스 수정 프리폼 펜 도구와 마그네틱 옵션 프리폼 펜 도구 이용하기 패스와 패스 혼합 1 _ Combine shapes 기능 익히기 2 _ 패스를 이용한 이미지 합성하기
21. 레이어와 마스크 레이어의 기본 개념과 기능 1 _ 레이어 만들고 삭제하기 2 _ 레이어의 기능 - 이동, 복제, 이름 변경, 투명도, 저장 3 _ 레이어 이름 변경과 색상 입력하기 4 _ 레이어 이동과 Opacity 조정하기 레이어 마스크 1 _ 흰색 레이어 마스크 실습하기 2 _ 검은색 레이어 마스크 실습하기 레이어 블렌딩 모드 1 _ 레이어 블렌딩 모드 전체 적용하기 2 _ 레이어 블렌딩 모드 부분 적용하기 3 _ 사진 노출 보정하기 조정 레이어
22. 합성 사진 만들기 합성 사진이란 합성 사진 만들기 1 _ 두 개의 노출 합성하기 2 _ 하늘 합성하기 3 _ 철새 합성하기 4 _ 초현실적 사진 만들기 파노라마 사진 합성하기 1 _ 수동 합성하기 2 _ 자동 합성하기 사진 합성 시 주의 사항 1 _ 빛의 방향 2 _ 그림자와 반영 3 _ 부자연스러운 테두리 보정 이미지 제작을 위한 영감(靈感) 얻기 일정 기간 동안 사진 활동을 포기하라 원근법 1 _ 투시 원근법(선 원근법) 2 _ 색채 원근법(공기 원근법) 렌즈의 초점거리 및 피사계 심도
PART 7 포토샵 고급 기술 23. 샤프닝, 블러, 다징과 버징 샤프닝 1 _ 샤프닝과 착시 효과 2 _ 언제, 어떻게, 무엇으로 할 것인가 Unsharp Mask의 원리와 실전 적용 1 _ Amount(선명도 조정) 2 _ Radius(샤프닝 효과 반경 조정) 3 _ Threshold(픽셀 사이의 경계 조정) 4 _ 기타 샤프닝 필터 블러 1 _ 가우시안 블러 2 _ 렌즈 블러 3 _ 렌즈 블러 실습하기 다징과 버닝 1 _ 닷지 도구와 번 도구 2 커브 조정 레이어를 이용한 다징과 버닝
24. 흑백 변환 및 조색, 사진 수평 맞추기 흑백 변환 1 _ 그레이스케일 변환 2 _ Desaturate 3 _ 한 채널만의 흑백 변환 4 _ Lab 컬러 이용 5 _ 채널 믹서 이용하기 6 _ Calculations 이용하기 7 _ 그레이디언트 맵 이용하기 8 _ 카메라로우에서의 흑백 변환 조색 효과 1 _ 전체 및 부분 조색 효과 주기 2 _ 세피아 톤 만들기 사진 수평 맞추기 1 _ 기본적인 수평 교정하기 2 _ 수평 교정과 사진 보정 실습하기
25. RAW 파일 변환 RAW 파일 포맷이란 1 _ 디지털 사진과 RAW 파일의 흐름 2 _ RAW 파일의 장·단점 Adobe Camera Raw 1 _ 상단의 각종 도구들 2 _ 하단의 각종 도구 3 _ RAW 파일 조정 메뉴 4 _ Adobe Camera Raw 실전 연습
양재헌 사진전 시간·공간· 존재 사진의 추상적 표현 나는 어디에서 와서 어디로 가는가? 표현을 위한 구체적 방법 주제 선정 이미지의 분류 작품 설명